HUNTING TROPHY
어느 조각가의 서바이벌 게임
장서윤(젤리스톤갤러리 전시팀장)
자신이 인생을 살아가는 모습이 사냥감을 노리고 달려드는 맹수와 다름없다고 생각해 본 적이 있는가? 어딘가에 소속되는 것, 평범한 것, 다른 사람들과 비슷한 삶을 살아가는 것이 안전하다고 생각하고 있는가? 가장 많은 사람들이 선택하는 길이 가장 쉽고, 빠르고, 실패확률이 적은, 행복으로 가는 지름길이라 믿으며 살아 왔는가? 아마도 당신은 아주 오래 전부터 계획을 세웠을 것이다. 좋은 대학에 진학할 계획, 좋은 직장을 얻을 계획, 저축을 하고, 결혼을 하고, 아이를 양육하는 등의 계획들 말이다. 그리고 어쩌면, 그 과정을 살아내는 동안, 당신의 기준에서 이상적인 삶을 사는 것처럼 보이는 타인과 동등한 재화의 축적이 가장 큰 목표가 되었을 지 모른다. 그리고 무형의 목표물을 사냥하기 위해 무던히 노력했을 것이다. 그렇게 이 세상은 가수가 되고 싶었던 의사, 작가가 되고 싶었던 회계사, 농부가 되고 싶었던 기업가로 가득하다.
작가의 삶 또한 매일 아침 사냥터로 나가는 당신과, 그리고 나와 크게 다르지 않다. 우리가 각자의 일터로 나갈 때 작가는 작업실로 향한다. 그러나 원시시대부터의 사냥이란 생존과 직결되는, 현대의 기준으로는 돈을 버는 일을 의미하기에 작가는 자신이 하는 사냥이 과연 다른 사람들의 사냥과 같은 선상에 있는 것인지 의구심을 지울 수가 없다. 어째서 두 종류의 사냥이 똑같이 인정받을 수 없는지에 대한 고뇌도 늘 반복된다. 작가와 다른 사냥을 하는 사람들에게 작가의 사냥은 하나의 레저, 문화향유, 취미활동 수준에 그치는 것이 아닌지 불안을 느끼기도 한다. 그러나 우리 모두는 사냥을 지속하지 않고는 살아갈 수 없다. 작가도 자신의 생존을 위해 이 사냥(작품활동)을 멈출 수가 없어서 어떤 날은 사냥(작품활동)을 하고, 어떤 날은 또 다른 사냥(경제활동)을 한다. 그렇게 오랜 시간을 공들여 쟁취한 사냥감(작품)을 자랑스럽게 머리 위로 들어올린다.
재화를 창출할 수 있는 행위 – 사냥이 최고의 가치를 가지게 된 이후, 물질적으로 풍요로워진 사람들은 행복해 보이곤 한다. 하지만 그것은 힘의 논리가 지배하는 약육강식의 현대사회에서 겉으로 보이는 모습일 뿐이다. 많은 부를 축적한 사람들이 모두 행복한 것이 아니듯이, 수 많은 트로피를 거머쥐었음에도 작가는 여전히 만족할 수 없다. 그러나 세상에 영원한 것이 존재하던가. 프로게이머가 되기 위해 사람들이 대학에 진학할 것이라고, 만화가가 생활고에 시달리지 않을 수 있을 것이라고, 유튜브를 통해 개인의 삶을 공유하는 것 자체가 사냥의 가치를 지니게 될 것이라고 누가 예상이나 했던가. 사람들은 이제 유명인사를 마냥 부러워하지 않고 그가 성공을 거두기까지의 과정과 이후의 행보에 더 주목하기 시작했다. 결국 우리는 총 없는 사냥을 하는 이들에게 냉혹한 지금의 시스템이 완전히 변화하는 모습을 볼 수 있을 것이다. 무엇이 어떻게 잘못 되어서가 아닌, 비경제적 사냥과 경제적 사냥의 경계가 허물어지는 과도기에 우리가 살고 있기 때문에.
그렇다고 작가가 자본주의를 비판하려는 것은 아니다. 만일 자신이 조각작가로서 상업적 성공을 거두게 된다면, 사냥(경제활동)이 사냥(작품활동)과 일치하게 되는 시점이 도래하는 것이기 때문이다. 작가는 계속해서 사회가 만들어놓은 기준에 부합하기 위해 발버둥치는 자신에게 말한다. 사람들의 생각이란 몇 년, 몇 십 년, 아니 몇 세기가 흐르면 바뀌는 것들이 아니냐고. 그러니 돈이 되는 사냥감을 찾을 것이 아니라 자신의 가치관을, 신념을 무기로 다듬는 일이 우선시되어야 하지 않겠느냐고. 남들이 들어올린 헌팅트로피를 선망하며 자신의 헌팅트로피를 비교하지 말고, 헌팅트로피를 들어올리게 된 나 자신에 대해, 내가 어떻게 그것을 손에 넣었는지에 대해, 나의 사냥은 어떤 사냥이었는지에 더 집중하자고. 어찌 보면 지금까지의 내용은 우리 모두가 늘 생각하고, 염원하며 실현시켜가고 있는 것들이다. 그다지 새로울 것은 없다.
작가노트
우리는 각자 자신이 속한 사회에서 살아남기 위해 끝없이 경쟁해 왔으며, 경쟁에서 도태되는 것이 곧 삶의 실패로 이어지는 것에 대한 불안과 두려움을 항상 안고 살아가고 있다. 이와 같은 종류의 두려움이 야생동물의 눈 속에서도 목격된다. 피 튀기는 야생의 생존 세계는 우리의 그것과 닮아 있으며, 생사의 기로에 놓인 순간에 발휘되는 힘과 그 힘들이 맞부딪혀 이뤄내는 긴장감에는 특유의 아름다움이 담겨 있다.
‘사냥’은 이러한 필사적 ‘생존’에 주목하다 보면 자연히 마주하게 되는 필연적 사건이다. 일반적으로 사냥의 성공과 실패는 사냥꾼과 먹잇감의 생존에 직접적인 영향을 주기 마련이다. 그러나 이미 먹잇감이 충분한 어떤 사냥꾼에게 사냥은, 자신을 과시하기 위한 ‘게임’일 뿐이며, 사냥감의 거칠었던 생명력은 한 조각의 전리품(Trophy)에 지나지 않는다.
물질 만능주의가 만연한 현대 자본주의 사회에서 어떤 개인이 이뤄낸 경제적인 성과가 그에 대한 다른 가치 평가보다 우선시되는 현상은 뚜렷하게 관찰된다. 너무 익숙해서 무엇이 잘못되어 가는지 전혀 인지하지 못한 채 저마다 자신이 이룩한 경제적 성과를 앞다투어 자랑한다. 그 과정에서 이루어진 저급한 행위들은 그 성과와 함께 당당하고 가치 있는 행위로 탈바꿈된다. 이와 반대로 물질적 결과물을 만들어내지 못하는 수많은 의미 있는 일들은 무가치한 행위로 전락하고 만다.
2회 개인전 ‘나는 사냥꾼이 아니다’ 에서부터 시작된 <헌팅트로피(Hunting Trophy)> 연작은 열심히 살아온 우리 현대인들, 그 중에서도 특히 승리를 쟁취한 자들의 삶에 대한 트로피이며, 이와 동시에 패배해 사라져간 자들을 위한 추모비이다. 우람하고 건장한 체격의 남성과 관능적인 여성의 몸 조각은, 그리스 로마 시대의 신들의 모습을 새겨 넣은 조각상이 떠오를 정도로 이상적인 몸을 과시하고 있다. 나체의 모습으로 당당하게 각자가 취한 사냥감들을 높이 들어올린 모습이, 마치 자신이 이런 사람이라고 앞다투어 보여주는 듯하다. 그러나 정작 그들의 목 위에 ‘자신의 머리’는 어디에도 없으며, 아무도 그것에 관심을 두지 않는다. 모두가 승리의 영광과 화려한 아름다움을 갈망하고 있을 때, 누군가는 반드시 이러한 질문을 상기시키길 기대한다. 매력적인 껍데기와 그럴듯한 전리품을 제외한다면, 과연 당신은 누구인가?
작가약력
김영재 (b.1984~)
학력
| 2014 | 홍익대학교 일반대학원 조소과 석사 졸업 |
| 2009 | 홍익대학교 미술대학 조소과 졸업 |
개인전
| 2020 | 헌팅트로피, 젤리스톤갤러리, 서울 |
| 2018 | 나는 사냥꾼이 아니다, 신한갤러리광화문, 서울 |
| 2017 | 서행, 하지만 공격, 엘리펀트 아트, 서울 |
그룹전
| 2020 | 소리의 모양, 진천종박물관, 진천 |
| 2019 | axis 2019, 021gallery, 대구 |
| 2018 | Stripe-City-Strife, 예술지구_p, 부산 |
| 코뿔소의 집, 신세계갤러리, 인천 | |
| 헬로초록씨, 헬로우뮤지움, 서울 | |
| 이상한 나라의 사파리, 헬로우뮤지움, 서울 | |
| 2017 | 겨울이야기, 내설악예술인촌 공공미술관, 인제 |
| Collect/Assemble, 예술지구_p, 부산 | |
| 어쩌다보니 수장고, 난지미술창작스튜디오, 서울 | |
| 2016 | 꿈과 일상, 양평군립미술관, 양평 |
| 제3회 의정부예술의전당 신진작가공모전, 의정부예술의전당, 의정부 | |
| 한가하고, 편안하지 않은, 토포하우스, 서울 | |
| 2013 | Generation, 홍익대학교 현대미술관 2관, 서울 |
| 석사학위청구전, 홍익대학교 강당, 서울 | |
| 2010 | 수중조각전-Aqua·Form, 63 SeaWorld, 서울 |
| Becoming a Collector, 소노팩토리, 서울 | |
| ₩ 展, 홍익대학교 현대미술관, 서울 | |
| 2009 | 구구절전, 홍익대학교 현대미술관, 서울 |
| 픽션들, 교하아트센터, 파주 | |
| Welcome to My Wonderland, 마포아트센터, 서울 | |
| 신진작가초대 展, KOSA Space, 서울 |
수상 및 작품소장
| 2018 | 인카네이션 문화예술재단 예술상 수상 |
| 2010 | 구리시 인창중앙공원 야외조각 작품소장 |
Survival Game of a Sculptor
Chang Seoyoon (Jellystone Exhibition Team Manager)
Have you ever thought that your life is just like the beast hunting down the prey? Do you think that belonging somewhere, being ordinary, and living similar lives as others is the safest way to live? Have you lived your life thinking that the most taken road is the easiest way with the least possibility of failure and as a shortcut to happiness? You may have made plans for years; a plan to enter a good college, a plan to get a good job, a plan to save some money, get married and have children. And maybe, in the course of life, your life goal has become stacking up as much as tangible assets as someone next to you who lives the most idealistic lives from your eyes. You probably have strived to hunt down that intangible objective for years. That is how we ended up having a doctor who wanted to be a singer, an accountant who wanted to be a writer and an entrepreneur who wanted to be a farmer in this world.
The life of the artist is not too different than yours, and my own who go to the hunting field every day. The only difference is that we go to a company to work, the artist goes to her workplace to work. However, I cannot stop thinking rather the artist’s hunting is the same type of hunting as others as the word hunting, from the stone ages, supposed to be directly related to survival, and, in modern society term, it should be directly related to earning income. It also bothers me that the two types of hunting are not treated the same in this modern society. It agonizes me that to someone, the artist’s hunting may be perceived as mere leisure, cultural activities, or hobby. We cannot live our lives without hunting. It goes the same with the Artist. To survive, the artist hunt (artistic activity) just because the artist cannot stop hunting (artistic activity), but on other days, the artist hunts others (business activity). After the long and effortful hunting, when the Artist has quarry (art piece) in her hands, she holds it up high.
After the hunting, the activities that create goods, became the most valuable activities in this world, people with material prosperity seems the happiest one of all. Nonetheless, it is just a cover of a book in this law of the jungle. Just like not all the people with material prosperity is happy, the Artist is still not satisfied even though she has numerous trophies in her hands already. Nothing in this world lasts ever. It is hard to imagine that someone assumed that people would go to college to become professional gamers, cartoonists would not feel the finch, and sharing one’s life on Youtube would become a valuable hunting activity. People nowadays do not look up to celebrities without reason. People are now more focused on the before and after success. This stonehearted system of the world, where we hunt without guns, is now transforming. Not because something has gone wrong, but because we are now living in the world of transformation where the boundaries of business hunting and non-business hunting is being pushed.
I am not trying to criticize capitalism. If the artist makes material success as a sculptor then her hunting (business activities) is going to be in line with her other hunting (artistic activities). The artist time-to-time still grapples to follow the standard that the world has set and whenever so, she reminds herself the following: The thoughts of people changes in years, in a decade or, if not, in a century. If so, we need to focus on making belief as a weapon rather than finding a gold-mining prey. Do not compare other’s hunting trophy with your own. Just focus on the hunting itself. How you ended up winning this trophy, and what kind of hunting it was. If we all look at it closely, these are the things that we keep telling and reminding ourselves and something that we hope for. Nothing new.
Artist Statement
We endlessly compete to survive in the society where we belong, and we live with anxiety and concern for the possibility of complete failure when we lose in the competition. This type of anxiety is shown in the eyes of wild animals as well. The world of bloodshed survival resembles the life of ours, and there is a unique beauty in the power sparked on the crossroad of life and death and the tension created by the powers making a stand.
“Hunting” is a natural event when the lives give full attention to “survival.” In general, the success and failure of hunting directly affect the prey’s survival. Nonetheless, when the hunter has enough prey to chew on, hunting, for the hunter, is mere “game” to show off, and the prey’s rough spirit just becomes a piece of trophy of the game.
We witness many cases where the economic performance of an individual is far better valued than the individual’s other merits/demerits in this modern capitalism where materialism prevails. We are too used to this to recognize something is wrong, and we compete fiercely to brag about the economic achievement of our own. All the inferior actions in the course of the achievement are transmuted into honorable and valuable ones. On the contrary, many of the meaningful actions that cannot be counted toward material output are now reduced to something worthless.
<Hunting Trophy> is the next series of “I am not a hunter,” my 2nd solo exhibition. It is a trophy for all of us who fiercely lived the given lives, especially for those who seized the triumph, and at the same time, it is a memorial for those who failed and disappeared. The sculptures of robust and sturdy men and sensual women are so idealistic that they remind us of the sculpture of Greek-Roman Gods. The sculptures in the buff hold up the quarry they captured as if they are pretentiously showing off their existence. Yet, not one of them has a “head of their own” above their neck, and no one cares even if they have. When everyone longs for honorary triumph and splendid beauty, I hope someone asks this question: If it were not the charming shuck and nice-looking trophy, who are you?
Artist CV
Kim, Youngjae (b.1984~)
Education
| 2014 | M.F.A., Department of Sculpture, Hong-Ik University, Seoul, Korea |
| 2009 | B.F.A., Department of Sculpture, Hong-Ik University, Seoul, Korea |
Solo Exhibitions
| 2020 | Hunting Trophy, Jellystone, Seoul, Korea |
| 2018 | I am not a Hunter, Shinhan Gallery Ganghwamoon, Seoul, Korea |
| 2017 | Slow but Aggressive, Elephant Art, Seoul, Korea |
Group Exhibitions
| 2020 | Shape of Sound, Jincheon Bell Museum, Jincheon, Korea |
| 2019 | Axis 2019, 021 Gallery, Daegu, Korea |
| 2018 | Stripe-City-Strife, Art District_P, Busan, Korea |
| Rhinoceros’s Home, Shinsegae Gallery, Incheon, Korea | |
| Hello Mr. Green, Hello Museum, Seoul, Korea | |
| Safari in Wonderland, Hello Museum, Seoul, Korea | |
| 2017 | Winter Story, Naeseorak Art Village Public Art Museum, Inje, Korea |
| Collect/Assemble, Art District_P, Busan, Korea | |
| Purpose of Works : Fully in Stock by System, SeMA Nanji Residency, Seoul, Korea | |
| 2016 | The Dream and Dailylife, Yangpyeong Art Museum, Yangpyeong, Korea |
| Exhibition of the 3rd UAC Young Artists, Uijeongbu Art Center, Uijeonbu, Korea | |
| Purpose of Works : Idly, and Uncomfortable, Topohaus, Seoul, Korea | |
| 2013 | Generation, Hongik Museum of Art, Seoul, Korea |
| 2010 | Aqua·Form, 63 SeaWorld, Seoul, Korea |
| Becoming a Collector, Sono Factory, Seoul, Korea | |
| Won-jeon, Hongik Museum of Art, Seoul, Korea | |
| 2009 | GooGooJeolJeon, Hongik Museum of Art, Seoul, Korea |
| Fictions, Gyoha Art Center, Paju, Korea | |
| Welcome to My Wonderland, Mapo Art Center, Seoul, Korea | |
| Young Artists Exhibition, KOSA Space, Seoul, Korea |
Award & Possession
| 2018 | Incarnation Cultural Arts Foundation Art Award |
| 2010 | Guri Inchang Central Park Outdoor Sculpture |
